Top 10 # Xem Nhiều Nhất Cách Vẽ Siêu Xe Đẹp Nhất Mới Nhất 3/2023 # Top Like

Siêu xe đỉnh Lamborghini đã được hãng Lamborghini để vỏ trần hoàn toàn không sơn. Nó được một nghệ sĩ Skyler Grey vẽ lên thân vỏ cực đẹp

Chiếc siêu xe đỉnh Lamborghini Aventador S 2019 tuyệt đẹp này. Được một người nghệ sĩ đường phố sáng tạo thủ công. Với màu sắc rất đẹp và đa dạng. Nó tạo ra sự khác biệt hoàn toàn với những xe sang khác.

Chiếc siêu xe được sơn màu cam làm chủ đạo, có nhiều tông màu cam xen kẽ với nhau. Độ hoạt họa 3D cực siêu phẩm . Nhìn các chi tiết vàng có thể thấy nó như bậc thang với nhiều lớp màu đan xen nhau.

Trên mui xe có nhiều màu sắc như màu trắng, cam, đỏ cam, vàng nối với nhau. Xe nhìn cực sặc sỡ. Người nghệ sĩ trẻ tài ba đã mất rất nhiều thời gian để tô, vẽ từng chi tiết.

Thân siêu xe có hình biểu tượng chú bò tót. Mang đậm dấu ấn Lamborghini . Chú bò này như đang húc vào lốp xe trước đẩy xe đi nhanh hơn. Siêu xe Lamborghini này thực sự gây ấn tượng vì là chiếc độc nhất vô nhị.

Nội thất siêu xe phối giữa màu da cam và màu đen rất ấn tượng. Các tựa ghế xe đều có lô gô Lamborghini màu cam. Các ghế thêu họa tiết quả trám và cả ốp bệ trung tâm da cam.

Anh chàng còn trực tiếp vẽ các tấm da hình chú bò Lamborghini để đặt trong nội thất. Chiếc xe trông rất khủng.

Sau khi hoàn thành ảnh chú bò xuất hiện trong nội thất rất đẹp. Giá bán của xe có thể đắt hơn nhiều so với xe cơ bản vì độc nhất vô nhị.

Theo Sieuxevietnam

Lamborghini giao siêu xe đắt giá Aventador S cho thanh niên 19 tuổi “vẽ vời”

Bằng súng phun sơn, chàng thanh niên 19 tuổi Skyler Grey đã biến chiếc siêu xe Lamborghini Aventador S trở thành một tác phẩm nghệ thuật sống động.

Đương nhiên Skyler Grey sẽ không thể được quyền tự do thể hiện óc sáng tạo của mình trên lớp vỏ đắt giá của chiếc Lamborghini Aventador S nếu chỉ đơn thuần là một trong những cậu nhóc thích cầm bình xịt sơn đi lòng vòng trong thành phố vẽ graffiti như chúng ta thường thấy.

Dù mới 19 tuổi nhưng Skyler Grey (xin bạn đọc đừng nhầm với nữ ca sĩ Skylar Grey) đã được mệnh danh là “Hoàng tử mới của Nghệ thuật đường phố”. Các tác phẩm mang phong cách Pop Art của cậu được sánh ngang với những bậc cha anh như Andy Warhol, Keith Haring hay Jean-Michel Basquiat. Vào năm 2017 tên của Skylar cũng từng xuất hiện trong danh sách “30 under 30” – những người thành công nhất dưới 30 tuổi của tạp chí Forbes.

Được giao tới Skylar với vai trò là như một trang giấy trắng, chiếc Aventador S nên tảng có màu cam đặc trưng do xưỏng sơn mới của Lamborghini tại nhà máy Sant’Agata Bolognese hoàn thiện. Quá trình tạo ra tác phẩm đã kéo dài gần một năm nay. Skylar đã tạo ra những hình hoạ trên thân xe với sự hợp tác của một nhóm kỹ thuật viên và chuyên gia về sơn, hậu cần, lắp ráp và kiểm tra chất lượng. Dù có tính phức tạp cao, nhưng chàng thanh niên 19 tuổi cùng những cộng sự đã tạo ra cái được Lamborghini gọi là “tác phẩm nghệ thuật trên 4 bánh đầu tiên được phép lăn bánh ngoài đường công cộng.

Skyler Grey đã sử dụng các kỹ thuật và dụng cụ chính của nghệ thuật đường phố như airbrush, súng phun, con lăn, giấy nến… để cá nhân hóa thân xe theo phong cách Pop của mình bằng tông màu cam và vàng. Chiếc Aventador S nguyên bản đã được sơn màu cam Arancio Atlas để thể hiện tính đặc trưng của thương hiệu Lamborghini. Các bộ phận bên ngoài được làm nổi bật với những nét vẽ đậm, không đều sử dụng sắc vàng/cam đậm/trắng, xen kẽ với những vệt màu và chấm sơn trên bề mặt bằng kỹ thuật vẽ nhỏ giọt.

Phần thân xe sau khi chuyển hoá thành 3 sắc màu xen kẽ khác nhau sau đó đã được Skylar làm sống động bởi những hình ảnh bò tót cách điệu chạy thoát ra từ các hốc gió hai bên thân xe, cũng như hình ảnh lon súp Campbell’s mang tính biểu tượng gợi nhớ về tác phẩm “32 Campbell’s Soup Cans” của đàn anh Warhol. Giống như bất kỳ nghệ sĩ nào, Skylar cũng không quên để lại chữ ký của mình để khẳng định sự đặc biệt và dấu ấn của anh trên chiếc Aventador S.

Dù không trực tiếp thực hiện nội thất của chiếc xe, nhưng Skylar đóng vai trò là nhà thiết kế những hình ảnh trang trí như chú bò tót hoạt hình, chấm sơn… bên trong cabin. Sau đó, nội thất bọc da đen Nero Ade của chiếc xe đã được các nghệ nhân tại Lamborghini thêu những hình ảnh theo ý tưởng của cậu lên. Hình ảnh này được đặt ở giữa hai ghế ngồi.

Có tên gọi chính thức là Aventador S by Skyler Grey, chiếc Lamborghini đặc biệt này hiện đang được trưng bày tại lễ hội xe quý tộc Pebble Beach thuộc tuần lễ Monterey. Chỉ được tạo ra với số lượng 1 chiếc duy nhất, hiện tại nó đã về tay một nhà sưu tập hội hoạ. Đặc biệt, Aventador S by Skyler Grey là chiếc Lamborghini đầu tiên được chứng nhận bởi Blockchain – công nghệ lưu trữ và truyền tải thông tin bằng các khối được liên kết với nhau và mở rộng theo thời gian. Mỗi khối chứa đựng các thông tin về thời gian khởi tạo và được liên kết với các khối trước đó. Blockchain được thiết kế để chống lại sự thay đổi dữ liệu.

Theo Nghe nhìn Việt Nam

Lamborghini Aventador S trở thành tác phẩm nghệ thuật từ tay hoạ sĩ mới 19 tuổi Lamborghini tới tuần lễ xe hơi Monterey 2019 bằng một cơn bão chứ không phải một sản phẩm mới với siêu xe Aventador S như một tác phẩm nghệ thuật. Siêu xe Ý được một hoạ sĩ trẻ người Mỹ Skyler Grey, người được coi là một trong…

Bài hướng dẫn này sẽ cho các bạn thấy một số kiểu mắt kính thường thấy trong thực tế khi bạn muốn học vẽ mắt kính anime. Hầu hết các kiểu mắt kính anime manga đều được vẽ giống với mắt kính thật nhưng sẽ có một vài chi tiết khiến mắt kính anime có chút khác biệt với các kiểu mắt kính khác. Các ví dụ vẽ mắt kính anime manga

Vẽ đầu và khuôn mặt anime (trước khi đeo kính)

Đầu và mặt nhân vật anime nữ

Trước khi vẽ mắt kính dù là ở kiểu nào chăng nữa thì việc đầu tiên bạn cần làm chính là vẽ đầu và mặt (đặc biệt là với những ai mới bắt đầu công việc họa sĩ).

Nắm rõ được vị trí đặt mắt kính anime ở phần đầu

Mắt kính anime ở phần đầu

Trong ví dụ trên, mắt kính được vẽ ở phần đầu cùng với một số chi tiết khuôn mặt khác để bạn có thể xác định chính xác vị trí của cặp kính ở phần đầu (trông phần đầu như thể bị trong suốt).

Giống như mắt kính thật, mắt kính anime cũng nằm trên phần mũi với gọng kính được đeo qua tai.

Bởi vì mũi anime thường được vẽ đơn giản hóa (đặc biệt là khi nhìn chính diện) nên bạn cần một chút mẹo để vẽ chính xác vị trí mắt kính. Nếu bạn đặt quá cao hay quá thấp, mắt kính có thể khiến cho cái mũi trở nên quá ngắn hoặc quá dài. Vì lý do này bạn cần nhận biết vị trí đúng của kính trên khuôn mặt trước khi bắt đầu vẽ.

Vì đôi mắt anime thường được vẽ to hơn so với mắt thật nên bạn phải điều chỉnh bằng cách vẽ cặp kính lớn hơn.

Vẽ mắt kính kiểu anime manga

Mắt kính anime

Đối với mắt kính theo hướng nhìn chính diện (như trong ví dụ ở trên), bạn cần phải vừa vẽ mắt kính giống như mắt kính thật vừa điều chỉnh mọi chi tiết như đã được đề cập ở bước trước đó trong đầu.

Đối với hướng nhìn nghiêng như trong ví dụ trên, bạn có thể nhận ra được điều gì đó thường thấy ở mắt kính anime (dù không phải trường hợp nào cũng như vậy). Đó chính là bất cứ phần nào trên gọng kính mà che đi con mắt sẽ bị “cắt ra”.

Tại sao lại phải vẽ như vậy? Có người đoán rằng điều này đơn giản chỉ là ý muốn của tác giả khi muốn người đọc, người xem có thể nhìn thấy rõ hơn cặp mắt của nhân vật và có lẽ cũng là nhằm mục đích tiết kiệm thời gian khi vẽ.

Vẽ mắt kính anime hướng xuống phía dưới mũi

Mắt kính anime trên mũi

Trong ví dụ trên, bạn có thể thấy phần gọng kính che mất con mắt đã bị “cắt ra” trong khi phần còn lại của kính được giữ nguyên.

Nếu bạn muốn vẽ mắt kính theo kiểu này, bạn đơn giản chỉ cần bỏ đi phần kính sẽ che con mắt.

Tác dụng phản chiếu mắt kính anime

Sự phản chiếu của mắt kính anime

Một mẹo phổ biến khác để vẽ mắt kính anime chính là sử dụng sự phản chiếu để không nhìn thấy đôi mắt. Cách vẽ này sẽ giúp nhân vật có vẻ ngoài nghiêm túc, kiên quyết hay thậm chí là trông đáng sợ hơn (đặc biệt là khi bạn vẽ nhân vật với màu nền tối đen).

Kết luận

Mặc dù chỉ đề cập đến một kiểu mắt kính trong bài hướng dẫn này nhưng bạn vẫn có thể áp dụng cùng một mẹo cho nhiều kiểu mắt kính anime manga khác. Bạn cũng có thể dựa vào kiểu mắt kính anime cơ bản này để vẽ thêm ví dụ về các kiểu mắt kính thật nếu bạn cần thêm ý tưởng. Những chi tiết được đề cập trong bài hướng dẫn này đều có thể áp dụng trong mọi trường hợp.

Vẽ tranh chân dung có lẽ là bài học thú vị và khó khăn nhất đối với những người học vẽ. Tranh chân dung khó ở chỗ phải làm sao thể hiện được thần thái, diện mạo của mẫu. Vẽ chân dung khó, vẽ chân dung đẹp còn khó hơn…

Vẽ tranh chân dung có lẽ là bài học thú vị và khó khăn nhất đối với những người học vẽ. Tranh chân dung khó ở chỗ phải làm sao thể hiện được thần thái, diện mạo của mẫu. Vẽ chân dung khó, còn khó hơn. Không những chỉ tập trung vào việc phác họa hình dáng mà còn phải biết cách lột tả và thể hiện được trọn vẹn những sắc thái, biểu cảm của một người nào đó. Bài viết ngày hôm nay, ARC Hà Nội sẽ cùng các bạn tìm hiểu những kĩ thuật vẽ tranh chân dung cơ bản dành cho người mới bắt đầu . Các bạn đừng vội, nắm được những kĩ thuật này, việc vẽ chân dung đẹp sẽ không còn là trở ngại nữa.

Đầu tiên phái hiểu tranh chân dung là gì?

Tranh chân dung là một tác phẩm thể hiện đúng diện mạo, thần sắc, hình dáng của một người nào đó. Có bức chân dung vẽ một người, có bức chân dung đôi, có bức chân dung tập thể. Có bức chân dung bán thân trong phòng, có bức chân dung cả người trong khung cảnh thiên nhiên… Tuy khác nhau về đối tượng, về không gian, về cách thể hiện nhưng những bức chân dung này đều mô tả hình dáng bên ngoài cũng như trạng thái tâm lý của nhân vật. Đặc biệt khi thể hiện tác phẩm, người họa sĩ và người mẫu như có sự giao thoa, vì vậy khi tiếp xúc với những tác phẩm này, người xem như được giao lưu, đối thoại với nhân vật trong tranh.

Chia đường cong , cách chia này sẽ tạo ra các phân đoạn nhỏ, nó có thể là nửa đường cong, một đoạn thẳng hay một gấp khúc vô cùng dễ vẽ. Cũng nhờ đó mà bạn có được khung định hình theo tỉ lệ tốt nhất, chính xác nhất. Khi đã làm được điều đó thì bạn nối chúng thành đường cong sẽ không còn gì khó khăn nữa, mọi nét vẽ trở nên cân đối, mềm mại. Đây là một mẹo hay mà các họa sĩ chia sẻ với các bạn khi mới chập chững bước vào nghề. Lưu ý rằng, ở bước 1 chúng ta chỉ nên vẽ nhẹ tay thôi vì ở bước thứ hai khi chúng ta vẽ sẽ đè lên các nét vẽ ở bước thứ nhất. Nếu bạn vẽ bước thứ nhất quá đậm sẽ gây ra khó khăn và khi tẩy xóa sẽ rất mất công. Chỉ cần khi vẽ bạn đừng ấn mút quá mạnh thì nét vẽ chì sẽ trở nên mờ hơn, đồng thời sử dụng đầu bút hơi nghiêng trên mặt giấy của mình. Muốn vẽ tranh chân dung hay bất cứ loại bức tranh nào được đẹp thì bạn đừng quên để cho đầu óc được thư thái, có chút phiêu phiêu trong tác phẩm của mình. Các khớp cổ tay, cổ, khớp vai, khủy tay thả lỏng để nét vẽ được mềm mại tự nhiên. Hạn chế tối đa việc vẽ sai và tẩy giấy vẽ vì nó làm cho bức tranh của bạn trở nên thô, màu sắc kém đẹp đi rất nhiều.

Sau đó là bước phân tích hình khối, lúc này người vẽ thể hiện hết những nhận thức của mình về hình thể lên giấy vẽ, chắc chắn nó sẽ khá thô cứng và không được đẹp, rõ nét. Tuy nhiên, đây mới chỉ là phác thảo nên bạn đừng quá lo lắng. Riêng đối với bước này bạn cần lưu ý làm sao để khi bên mảng tối các nét phác thảo có độ xốp và dày hơn, ngược lại với nó là ở bên mảng sáng các nét phác thảo phải thưa, mỏng, nhạt màu hơn một chút. Nhờ vào đó thì chúng ta mới dễ dàng phân chia ranh giới giữa mảng tối sáng với nhau được. Khi đã hoàn thành công việc đó thì bạn chỉ cần ngồi phác họa lại những mảng đậm nhạt theo đúng khung hình đã dựng. Nên nhớ không được thay đổi bố cục ở bước này nữa nếu như không muốn bức tranh chân dung của mình trở nên thảm hại. Một kinh nghiệm vô cùng quý báu từ những người có kinh nghiệm trong lĩnh vực vẽ tranh chân dung thì người vẽ nên phân chia mảng sáng tối ở khu vực có phân vùng lớn trước rồi mới bổ sung các phân vùng nhỏ hơn.

Công việc cuối cùng trong cách vẽ tranh chân dung bằng bút chì cơ bản nhất đó là đổ bóng. Đây là bước bạn tô điểm, hoàn thiện cho bức tranh có hồn, có cảm xúc. Công đoạn này giữ vai trò rất quan trọng và đòi hỏi người vẽ phải có sự khéo léo của đôi bàn tay, có khả năng tư duy hình thể tốt, đặc biệt là phải có đức tính tỉ mỉ, cần mẫn. Khi đầu chỉ nên vẽ tranh với hai sắc độ mà thôi, tiếp theo nối các vùng tối lại để phân vùng rõ ràng hơn hai mảng sáng tối. Việc làm này tạo ra sự tương quan của bức tranh để người vẽ dễ dàng hơn trong việc quan sát, kiểm soát bức tranh của mình. Ở vùng tối thêm đậm bằng cách vẽ chồng lên các đường nét bút chì khác, lưu ý tới hướng của khối vẽ tại mảng đó. Muốn có độ chính xác cao hãy nheo mắt khi vẽ, vẽ được một phần nào đó thì nên đứng ở khoảng cách xa hơn để quan sát cho rõ độ tương quan. Quá trình đổ bóng tuyệt đối chúng ta hạn chế việc dùng tẩy, nó làm mất đi đường nét ban đầu và mất hẳn đi thần thái của nhân vật. Đôi khi những đường nét tự nhiên đó lại làm cho bức tranh củ bạn có thêm giá trị, có được sự thoải mái nhất. Vẽ chân dung bạn cần chú ý tới độ tương phản giữa các mảng màu, nếu như có sự chênh lệch quá cao thì điều đó làm cho bức tranh không còn được tự nhiên nữa.

Sau khi hoàn thành tác phẩm của mình bạn có thể có hoặc không tiến hành bước đóng khung cho bức tranh này. Nếu muốn lưu giữ làm kỷ niệm thì bạn nên đóng khung lại, bảo vệ nó khỏi sự hư hỏng. Việc đóng khung đòi hỏi sau khi xong tranh phải phăng, có độ căng vừa phải, khung chắc chắn. Tuy nhiên, hầu hết chúng ta không còn đóng khung tranh một cách thủ công nữa mà tất cả đều nhờ vào dịch vụ đóng khung có sẵn, vừa nhanh chóng, tiện lợi lại không tốn thời gian của bạn.

Như vậy, ARC đã cung cấp cho các bạn những kĩ thuật để có thể . Tuy nhiên, kĩ thuật chỉ là một phần, phần còn lại các bạn phải làm sao tạo ra được cái hồn của bức tranh. có nghĩa là nhìn vào bức tranh, người xem có thể cảm nhận được sự tương tác, liên kết giữa mình và bức tranh. ARC tin rằng, với hơn 10 năm đào tạo luyện thi đại học khối V và khối H, chúng tôi cam kết sẽ giúp các bạn trở thành những họa sĩ tài ba trong tương lai.

Hãy đến với ARC Hà Nội để trải nghiệm không gian học lý tưởng và vui vẻ nhất. Còn chần chờ gì mà không khám phá ngay TẠI ĐÂY.

Nằm cách 13km về phía Nam trung tâm thành phố Chiang Rai, Thái Lan, Wat Rong Khun hay chùa Trắng là ngôi chùa Phật giáo với kiến trúc độc đáo.

Được họa sĩ Chalermchai Kositpipat thiết kế vào năm 1997, ngôi chùa được bao phủ một màu trắng tráng lệ, cùng sự pha trộn kỳ lạ của kiến trúc truyền thống và siêu thực.

Để đi đến ngôi chùa nhỏ nằm chính diện khuôn viên, du khách sẽ phải đi qua một cây cầu. Phía bên dưới là những tác phẩm điêu khắc hình bàn tay đang giơ lên cao.

Nhiều người cho rằng, những bàn tay này tượng trưng cho sự khát khao mong muốn của con người nhưng số khác lại nghĩ, chúng là linh hồn ở địa ngục đang chờ được cứu vớt. Cây cầu được xây dựng tượng trưng cho sự vượt qua kiếp luân hồi để đi tới miền cực lạc.

Phía trên mái của ngôi chùa được trang trí bởi bốn loài vật voi, rồng, thiên nga, sư tử lần lượt đại diện cho đất, nước, gió và lửa.

Khi bước vào phía trong, bạn sẽ được chào đón không phải bởi khung cảnh cuộc sống Đức Phật như truyền thống mà là những tác phẩm đương đại cùng với các biểu tượng văn hóa.

Tất cả các bức tranh bên trong chính điện đều sử dụng tông màu vàng. Thay vì nhìn ngắm những bức tranh miêu tả cảnh anh hùng chiến thắng quỷ dữ, du khách sẽ có dịp chiêm ngưỡng nhiều biểu tượng của nghệ thuật đương đại đại diện cho cái thiện – cái ác được đặt trong nền không gian Phật giáo.

Những bức vẽ trên tường rất đa dạng từ hình Batman, siêu nhân, quái vật ăn thịt Predator và diễn viên Keanu Reeves với vai Neo trong bộ phim nổi tiếng “Ma trận”.

Trên bức tường khác còn có tranh vẽ phi thuyền không gian và cảnh một trận đại hồng thủy đang hủy diệt Trái đất…

Giữa khung cảnh tàn phá và hỗn loạn đó là bức tượng Đức Phật yên lặng ngồi trên hàng ngàn bông hoa màu vàng. Phía sau là một bức tượng Phật còn to hơn gấp nhiều lần, bao quanh bởi các vị thần đang lơ lửng giữa chốn bồng lai tiên cảnh.

Bằng việc thiết kế kiến trúc không gian nơi đây, Chalermchai mong muốn xây dựng một trung tâm thiền định mà tại đó mọi người có thể học tập và thực hành Phật giáo, thấm thía lời dạy của Đức Phật.

Ông đề cập đến ngôi chùa như một món quà dâng tặng Đức Phật và luôn tin rằng, công trình này sẽ giúp ông có một cuộc sống bất tử.

Wat Rong Khun vẫn còn đang trong giai đoạn xây dựng và nó vẫn sẽ tiếp tục phát triển thêm trong nhiều năm tới.

Theo kế hoạch, nơi này khi hoàn thành sẽ có 9 tòa nhà bao gồm chính điện, chùa, bảo tàng, hội trường tu viện, nơi giảng dạy, gian hàng cùng các phòng tiện nghi được xây dựng trên một diện tích tổng thể khoảng 12.000m vuông.